70年代迷幻摇滚 60年代迷幻摇滚，探寻迷幻与影响的独特摇滚流派优质 迷幻摇滚音
1、迷幻摇滚（Psychedelic Rock），作为一种摇滚乐的流派，与车库摇滚、民谣摇滚一同兴起于同一时期，它位于早期以蓝调为根基的摇滚音乐与前卫摇滚、艺术摇滚、实验摇滚、硬摇滚，乃至重金属等风格之间的过渡地带，迷幻摇滚乐手们以梦幻般的音乐体验为核心，通过非传统手法，创作出充满奇幻审美的音乐作品。
2、迷幻摇滚不仅处于早期蓝调摇滚与前卫摇滚、艺术摇滚、实验摇滚、硬摇滚，乃至重金属之间的过渡阶段，同时它还巧妙地融合了非西方音乐元素，如印度音乐的拉加（ragas）与西塔尔琴（sitars），这种音乐风格通常与 * 产生的幻觉体验相关联，因而“Psychedelic Rock”一词也常被用来指代这一流派。
3、美国的迷幻摇滚（六十年代）与“嬉皮”运动之间有着紧密的联系，许多人将其视为一种颓废、堕落的反文化运动，尤其是与 * 泛滥和性解放等现象紧密相关，这只是“嬉皮”运动的一个侧面。“嬉皮”运动是50年代“垮掉一代”的延续，新一代美国青年在物质丰富中寻求灵魂满足，追求更深层次的灵魂自在。
摇滚音乐类别解析
另类摇滚（Alternative Rock）与迷幻摇滚、民谣摇滚等流派同属于摇滚音乐大家庭，起源于西雅图的另类摇滚，如Grunge风格，其音乐特点通常不被归类于重金属之下，代表性乐队包括Nirvana（涅槃）、Pearl Jam（珍珠酱）、Mudhoney和Alice In Chains（艾丽斯囚徒）等，硬核（Hardcore）摇滚则源自朋克，其歌词直白，音乐节奏快速，给人一种强烈的冲击感。
摇滚音乐种类繁多，了解乐队风格至关重要，欧美地区女性主唱的乐队多倾向于哥特风格，而北欧地区则流行旋律死亡金属乐队，如Arch Enemy，若主唱甜美可爱，哥特风格可能更为合适，传统哥特音乐融合了吸血鬼传说，情感凄美，女声哥特在此基础上更强调审美与凄凉并存，把握乐队气质与气氛，是欣赏摇滚音乐的关键。
摇滚分类中，朋克（Punk）摇滚是最原始的摇滚乐风格，其特点为简单的主旋律和三个和弦，演奏节奏快速、激昂，而英伦摇滚（Britpop）则源自于20世纪90年代初期的英国独立音乐圈。
1960年代美国的「迷幻摇滚」（Psychedelic Rock）的迷幻之旅
迷幻摇滚，英文翻译为Psychedelic Rock，这个术语不仅描述了一种音乐风格，更蕴含着深层次的灵魂探索，与其他音乐风格相比，迷幻摇滚在50、60年代以其独特的方式回应了青年群体对传统社会的反抗，以及对音乐创新的渴望。
美国六十年代的迷幻摇滚与“嬉皮”运动紧密相连，虽然许多人将其视为颓废、反文化运动的象征，但这一现象只是表面现象。“嬉皮”运动是50年代“垮掉一代”的延续，新一代美国青年在物质丰裕中寻求灵魂满足，追求更深层次的灵魂自在，倡导仁爱、安宁与利他主义。
在六十年代的美国，迷幻摇滚与“嬉皮”运动紧密相连，虽然它常常被误解为颓废和反主流的象征，嬉皮运动是对五十年代垮掉一代的一种延续，新一代年轻人在物质丰富的生活中感到灵魂空虚，他们追求更深层次的灵魂满足，倡导仁爱、安宁与利他主义。
